Pourquoi je les ai retirés de la liste :
Après avoir visionné la comédie/drame Miss Stevens (2016), je voulais continuer sur une note plus légère et découvrir un drame romantique récent dont j'avais entendu de bonnes critiques à temps pour la Saint-Valentin.
Et, comme je me sens généreux, j'ai décidé d'en faire une Critique en Double Feature, donc vous obtenez deux romances gay à thème similaire que je pense qu'il serait bon de regarder consécutivement. Alors, plongeons-y !
Critique de Cicada (2020)
Autant j'aime le romance gay discret Weekend (2011), autant j'ai toujours l'impression que la date d'expiration fixe de la relation qu'il dépeint n'inspire pas vraiment beaucoup de confiance dans la perspective d'une union romantique à long terme entre deux hommes et des types d'obstacles à surmonter pour que cela fonctionne. Heureusement, de plus en plus de films commencent à aborder ce sujet peu exploré au cinéma, comme End of the Century de 2019, et, maintenant, Cicada.
Cicada suit également les traces de God's Own Country de 2017 en présentant l'histoire résonnante d'un protagoniste empêtré dans des rencontres rapides sans lendemain qui doit surmonter ses propres problèmes afin d'atteindre une véritable intimité. Bien que Cicada soit dans l'ensemble beaucoup plus léger en ton que cette entrée intense précédente dans le genre, il aborde également des sujets difficiles, car, comme le titre le suggère, quelque chose de longtemps enfoui réapparaît pour causer de sérieux problèmes à ceux de la surface.
Ce qui rend Cicada unique, c'est que il est fortement basé sur les expériences de l'acteur/codirecteur Matthew Fifer et coécrit avec l'autre acteur principal, Sheldon D.Brown, ce qui lui confère parfois une intensité personnelle. Bien qu'il ne perde jamais de vue la douce histoire d'amour au centre de l'intrigue, c'est davantage un portrait du traumatisme et de la guérison, et du difficile processus de lâcher prise sur des secrets nuisibles longtemps enfouis.
Bien que le protagoniste Ben soit dans un parcours plutôt sombre, lorsqu'il parvient enfin à révéler sa vérité, cela semble incroyablement cathartique et donne même lieu à quelques interactions très drôles rappelant l'humour de la série excellente I May Destroy You, avec laquelle Cicada partage de nombreux thèmes similaires.
Where to Watch Critique de Cicada (2020)
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Impressionnant de naturalisme et magnifiquement joué
L'histoire discrète de Cicada pourrait presque être une pièce de théâtre, mais elle est habilement apportée à la vie à l'écran grâce à une approche remarquablement naturaliste et quelques magnifiques photographies pastel de New York. Les acteurs apportent une véritable intimité et authenticité à l'histoire, et Fifer est crédible et incroyablement charmant en tant que Ben, en particulier dans une scène où il séduit son prétendu amoureux Sam au cours d'un débat sur les mérites littéraires de The Hungry, Hungry Caterpillar.
Sheldon D. Brown est également convaincant dans une performance débordante de vulnérabilité, surtout lors d'un monologue captivant où il confesse une expérience traumatique de son passé. Brown transmet habilement l'incertitude et l'aliénation de Sam, et il est réconfortant de voir le personnage s'ouvrir progressivement à la possibilité de l'amour et de l'acceptation.
L'ajout de Cobie Smulders dans un petit rôle en tant que thérapeute peu orthodoxe de Ben, qui boit de la bière, semble un peu comme un casting opportuniste conçu pour rehausser le profil du film. Mais malgré cela, l'actrice livre tout de même une performance gagnante pleine de bizarreries amusantes en seulement quelques courtes scènes. Sandra Bauleo laisse également une forte impression en tant que mère empathique et attentionnée de Ben, qui reste néanmoins inconsciente de la profonde douleur qui le consume lentement.
Note finale : 7/10
À voir absolument?
Oui. Bien qu'il aborde des thèmes sombres et inconfortables et ne soit pas autant une romance feel-good que ne le suggèrent les affiches colorées et les bandes-annonces, Cicada aborde ses thèmes de manière mature et sensible.
C'est finalement une douce et optimiste histoire d'amour.
Critique de Sublet (2020)
Une narration de romance gay beaucoup plus conventionnelle que Cicada, Sublet suit un écrivain de voyage new-yorkais désabusé qui arrive à Tel Aviv pour une mission, seulement pour nouer un lien avec le jeune homme insouciant auprès de qui il sous-loue un appartement.
Il se présente comme une comédie romantique relativement conventionnelle sur un couple mal assorti, et dans ses débuts (lents) s'appuie un peu trop sur une comédie de choc culturel de base, comme l'Américain à tempérament calme qui s'agace de la musique forte et des espaces de vie en désordre. Heureusement, les choses s'améliorent lorsque le couple central a son premier véritable ‘rendez-vous’, car les deux acteurs ont une chimie facile, et vous commencez rapidement à vous attacher à leur romance improbable.
Bien que le film soit un portrait magnifiquement filmé de Tel Aviv, il peut parfois ressembler à une publicité touristique évidente et prolongée destinée à attirer les hommes gays d'âge moyen vers la ville israélienne. Cela dit, le film a toutefois des réflexions intéressantes à partager sur la culture des jeunes locaux, la gentrification et les différences générationnelles entre les deux hommes gays. Il est également admirable pour son choix d'une finale discrète qui ne prétend pas à une fin heureuse résolue de manière soignée.
Where to Watch Critique de Sublet (2020)
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John Benjamin Hickey brille
Malgré l'histoire familière, Sublet possède quelques autres éléments uniques qui le placent au-dessus d'un statut de drame romantique ordinaire, y compris des surprises visuelles amusantes qui découlent de l'amour du jeune homme pour la réalisation de films d'horreur étudiants dégoulinants. La meilleure chose qui joue en sa faveur, cependant, est John Benjamin Hickey (In Treatment) dans le rôle de l'homme rigide qui commence progressivement à se détendre.
Hickey projette une chaleur agréable dans un homme visiblement consumé par la mélancolie et est véritablement émouvant dans certaines scènes, y compris une où il inspecte simplement avec fatigue ses traits vieillissants dans un miroir. Il est profondément touchant et assez déchirant lorsqu'il prononce un discours sur la perte du bébé que lui et son mari avaient prévu de concevoir par gestation pour autrui.
L'acteur a également l'occasion de montrer son côté drôle dans une séduction inattendue impliquant une paire de marionnettes en chaussettes et est adorablement nerd dans une scène où il confronte sa sexualité endormie tout en étant vêtu d'un ensemble de pyjama de grand-père.
Note finale : 6/10
À voir?
Presque uniquement grâce à la grande performance de John Benjamin Hickey, oui. Si vous recherchez une comédie romantique douce et peu exigeante pour la Saint-Valentin, alors vous pourriez ne pas trouver mieux que le sympathique Sublet.
