Pourquoi je les ai retirés de la liste : J'ai décidé de m'en tenir aux thèmes du deuxième film dans ma première critique de double programme, Tigers Are Not Afraid, et de découvrir 2 films classiques de dark fantasy racontés du point de vue d'un enfant.
Je n'avais jamais vu l'un ou l'autre et les deux sont largement considérés comme ayant grandement influencé les entrées ultérieures dans le genre que j'adore, comme Pan's Labyrinth (2006) et The Company of Wolves (1984). Alors, plongeons-nous !
Critique de Celia (1989)
Le traumatisme dans cette sombre histoire de passage à l'âge adulte commence tôt pour la jeune protagoniste : en environ 2 minutes, Celia a déjà trouvé sa chère grand-mère morte dans son lit.
Le traumatisme se poursuit alors qu'elle se lie d'amitié avec la gentille mère qui emménage à côté avec sa progéniture, pour se voir dire qu'elle ne peut plus jouer avec eux parce qu'ils sont « commies » : l'Australie est en plein milieu de la « peur rouge » des années 1950 et la famille est traitée comme des parias.
Ensuite, le petit lapin pour lequel elle a tant milité est considéré comme un ennemi de l'État à cause de la peste de lapins sauvages ravageant l'agriculture du pays, et est immédiatement confisqué. Puis son père sévère décide d'organiser un feu de joie surprise pour la littérature de gauche de sa chère grand-mère disparue, de peur que sa famille ne soit considérée comme des sympathisants communistes.
Après tout cela, et plus encore, il n'est pas surprenant que la pauvre fille développe des mécanismes d'adaptation quelque peu inadaptés.
Après que son professeur a lu à sa classe le (assez troublant) conte de fées australien The Hobyahs, Celia commence à imaginer ces créatures de type gobelin comme une véritable menace, essayant constamment de s'introduire par sa fenêtre et de lui faire du mal. Elle résout alors de lutter contre les monstres, avec des conséquences tragiques alors que ses fantasmes alimentés par la peur entrent en conflit avec la réalité qui l'entoure.
Where to Watch Critique de Celia (1989)
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Évocateur et hantant
Rappelant des classiques en langue espagnole El Espiritu de la Colmena (1973), El Laberinto del Fauno (2006), et El Espinazo del Diablo (2001), Celia est un regard évocateur sur le monde du personnage éponyme à travers ses yeux et une exploration des mécanismes de coping parfois mal adaptés qu'elle utilise pour comprendre et surmonter les obstacles réels difficiles à son développement sain.
C'est un film souvent touchant, avec la jeune actrice Rebecca Smart suscitant beaucoup de sympathie en tant que la quelque peu troublée Celia. Cependant, elle peut souvent être terriblement cruelle parfois, quelque chose que la jeune interprète équilibre bien avec son côté plus doux.
Celia bénéficie également de une bande sonore parfaitement assortie et d'un design de costumes et de production d’époque qui donnent vie à l'Australie rurale des années 1950. La cinématographie est également impressionnante, particulièrement dans une séquence où Celia imagine que son monde se transforme en l'un des films de détective américains en noir et blanc auxquels elle est habituée à voir au cinéma avec sa famille.
Les visuels des insaisissables Hobyahs sont également étranges et frappants lorsqu'ils apparaissent sporadiquement, bien que le film garde judicieusement les bestioles largement hors champ et laisse un design sonore efficace faire une grande partie du travail. Les monstres ne se révèlent vraiment pleinement à Celia que dans la scène finale choquante, lorsque la réalité s'écrase brutalement dans le monde fantastique de la petite fille.
Note finale : 7/10
Ça vaut le coup d'œil ?
Oui ! Bien que l'histoire se termine par une conclusion quelque peu abrupte qui laisse certaines questions troublantes sans réponse, Celia est une histoire de passage à l'âge adulte richement évocatrice et perspicace qui a plutôt bien vieilli. Vous pouvez regarder le film complet sur YouTube!
Critique de Valerie And Her Week Of Wonders (1970)
Considéré comme l'un des derniers films de la Nouvelle Vague tchèque, qui nous a offert des classiques créatifs comme Closely Watched Trains (1966) et le merveilleux Daisies (1966), c'est en réalité quelque chose d'un petit miracle que ce film ait été produit dans une Tchécoslovaquie communiste, étant donné à quel point certaines de ses scènes sont subversives.
Valerie and Her Week of Wonders commence par une séquence de crédits onirique et une musique de conte de fées avant d'introduire son personnage central endormi dans une grange qui pourrait appartenir à n'importe quel moment ou endroit. Puis, un homme, que nous découvrons plus tard être son frère, apparaît et vole ses boucles d'oreilles, que nous avions vues plus tôt pendre au-dessus de sa poitrine pendant les crédits.
Le fait qu'une créature démoniaque et semblable à un vampire convoite ces « boucles d'oreilles », ainsi que la présence d'images telles que des gouttes de sang se déversant sur des marguerites blanches éclatantes, nous indique dès le départ que le film vise une représentation fortement symbolique et lyrique de la perte de l'innocence, et pas tant une narration conventionnelle.
Délicieusement surréaliste mais quelque peu daté
La principale qualité de Valerie And Her Week of Wonders réside dans ses magnifiques visuels peints à la main et sa somptueuse conception de production. Il est rempli de tableaux idylliques soudainement interrompus par des images frappantes et souvent dérangeantes qui semblent appartenir à un véritable film d'horreur.
Il finit par se révéler être une sorte d'histoire de vampire, mais ne cède jamais pleinement à cette ambiance en raison de son ton généralement mélancolique et ludique. Les excellents costumes et le maquillage des personnages souvent bizarres ajoutent à l'attrait décalé de l'ensemble. Parmi les interprètes, je tiens à faire une mention spéciale à l'actrice qui joue la grand-mère, qui possède un niveau d'intensité éthérée à la Tilda Swinton.
Toutefois, contrairement à Celia, le film a un certain aspect désuet. En particulier, le focus parfois inconfortablement fétichiste sur la jeune Valerie est un peu désagréable. Ceux qui recherchent un récit linéaire seront également très déçus, car c'est le genre de film qu'il faut ressentir plutôt que d'analyser.
Note finale : 6/10
À voir ?
Ça dépend. Valerie And Her Week of Wonders est sans aucun doute un impressionnant chef-d'œuvre visuel, mais si le lourd symbolisme et le récit obscur de quelque chose comme The Company of Wolves vous rebutent, alors cette semaine de merveilles n'est probablement pas faite pour vous.
Restez à l'écoute pour ma prochaine critique de Double Feature de deux interprétations originales de genres familiers de l'édition 2021 du Festival du Film de Sitges !
