Patrick Melrose

Por qué lo quité de la lista: Después de revisar la serie de su coestrella en The Power of The Dog, Kirsten Dunst, On Becoming A God In Central Florida (2019), recordé que había un proyecto de Benedict Cumberbatch que había querido ver durante un tiempo, Patrick Melrose.

Había leído grandes críticas de esta miniserie de 5 partes cuando se estrenó y me sentí aún más atraído por la presencia de Jennifer Jason Leigh, de quien he sido fan durante mucho tiempo, y Hugo Weaving como los padres del personaje central. Sin embargo, también recuerdo que seguía postergándolo por la temática tan pesada, que trata sobre la adicción, el trauma y la recuperación.

Pero después de haber pasado por otro proyecto reciente con temas similares, Cicada (2020), y encontrar que fue una experiencia casi positiva y casi catártica, sentí que estaba listo para darle una oportunidad a Patrick Melrose. Además, parecía ser mucho más una comedia oscura que otro esfuerzo, así que pensé que no sería un gran desafío verlo.

reseña de Patrick Melrose (2018)

El primer episodio de Patrick Melrose establece un tono que es un poco engañoso para los episodios que siguen. Comienza más como una comedia alocada que cualquier otra cosa, presentando al personaje titular como un píldora-dependent y sarcástico pícaro mientras se embarca en una loca búsqueda para recoger las cenizas de su recientemente fallecido padre en Nueva York en 1982.

Mientras lucha por mantenerse sobrio durante encuentros incómodos con amigos de la familia y destroza habitaciones de hotel en el camino, se siente como una sátira de los excesos de la cultura de los 80 que me recordó a las escenas con los padres elitistas en The Rules of Attraction (2002).

La lucha entre el monólogo interno de Patrick y su realidad es entretenida, y sus innecesarios intentos de mantener las apariencias son, sin duda, divertidos, pero también hay una sensación de que su mundo no es tan cómico como le gustaría pensar desde el principio. Para empezar, cuando Patrick recibe la llamada telefónica que le informa de la muerte de su padre, su respuesta desapercibida parece cómica, hasta que la cámara se desplaza hacia una jeringa en el suelo y te das cuenta de que está perdido en la heroína.

A pesar de que Patrick es claramente un adicto serio que lucha con problemas oscuros, el primer episodio se adentra en la comedia absurda de sus travesuras, y a veces puede sentirse un poco incómodo. Sin embargo, a medida que avanza la serie, salta hacia los años 90 y 2000, y comienza a profundizar en el trauma que lo ha dejado en tal estado, se hace evidente que el tono de la primera entrega refleja su propia negación sobre su pasado.

Los episodios que siguen profundizan en los altibajos de su vida durante las próximas décadas, con cada entrega revisándole en un momento clave mientras intenta desentrañar su trauma e ingresar a la recuperación, solo para fallar repetidamente y luego volver al camino. Aunque algo de humor negro permanece, la serie se transforma por completo y termina en un lugar mucho más sombrío y serio de lo que comenzó.

Excelente Casting, Hasta en los Roles Más Menores

Aunque alguno del diseño de producción de Patrick Melrose deja algo que desear (aparte de la parte ambientada en la casa de la familia Melrose en Francia, se filmó principalmente en y alrededor de Glasgow, lo que hace que el fondo de algunas escenas ambientadas en EE. UU. no sea convincente), clavan completamente el casting.

Tanto Jason Leigh como Weaving dejan impresiones inolvidables como los padres de Patrick. La primera tiene un papel que se adapta bien a sus fortalezas como actriz, continuando su impresionante renacimiento tras The Hateful Eight (2015) y Annihilation (2018), y crea una figura sorprendentemente infantil y naive en los episodios anteriores y una anciana confundida y llena de arrepentimiento en los posteriores.

Tejer es bastante aterrador como el padre monstruoso y amargado de Patrick, y utiliza su formidable voz y sus stern expresión facial para bien como el claro villano de la pieza. Pero, tan despreciables como son sus actitudes y acciones, el actor también logra transmitir el profundo daño en este hombre irremediablemente roto atrapado en un bucle generacional tóxico y suscitar un rayo de piedad al final de la serie.

Cada uno de los papeles de apoyo también está impecablemente elegido, desde Indira Varma como la confidente de su madre, Anne, hasta Holliday Grainger como una ambiciosa joven que luego recibe un brutal despertar (aunque su importante subtrama se siente un poco aleatoria en una narrativa casi exclusivamente centrada en Patrick). Harriet Walter también es muy divertida en un cameo de un solo episodio como la Princesa Margarita.

Cumberbatch Vende Un Personaje Inicialmente No Simpático

Al igual que la mini-serie de la BBC protagonizada por Dan Stevens The Line of Beauty (2006), Patrick Melrose funciona como una especie de excavación debajo de la superficie del brillante mundo de la aristocracia británica para revelar la decadencia moral y los comportamientos dañinos que yacen debajo. Al tener lugar en un mundo de personas privilegiadas y obscenamente ricas que parecen tenerlo todo, a veces es difícil conjurar empatía por los personajes, incluido el propio Patrick, especialmente en el primer episodio.

Es un testimonio de la serie, entonces, que a medida que avanza y revela las horripilantes razones por las que Patrick tiene tantas luchas en su vida, Cumberbatch logra generar mucha simpatía por el hombre, y proporciona un retrato vívido y conmovedor de cómo el trauma del abuso infantil puede afectar a cualquiera, sin importar su estatus de clase.

Por más obnoxious que pueda ser el personaje, Cumberbatch siempre es increíblemente cautivador, ya sea que esté intentando desesperadamente evitar la verdad de su pasado a través de un humor mordaz o cayendo en la desesperación cuando se da cuenta de que está en peligro de convertirse en su propio padre.

Realmente logra que apoyes a Patrick para que supere sus problemas, sientas tristeza cuando vuelve a viejos patrones, y te lleves una alegría cuando finalmente parece encontrar algo de paz y cierre (en una excelente escena final que puede o no ser real pero tiene una verdadera verdad emocional para el personaje, recordando el gran desenlace de I May Destroy You (2020)).

Puntuación Final: 8/10

¿Vale la pena verlo?

Sí. Sufre de un cierto desajuste tonal entre episodios y es difícil de seguir a veces debido a algunas escenas desgarradoras de abuso infantil implícito. Pero Patrick Melrose es una experiencia cautivadora y, en última instancia, gratificante, llena de actuaciones entretenidas y conmovedoras, particularmente de Benedict Cumberbatch como el personaje titular.