Mejores programas de televisión 2022: series subestimadas y poco vistas

From

Casi descarté por completo este programa que suena gimmicky de algunos de los mismos creadores de Lost, pensando que sería otra decepción imitativa en la línea de Under the Dome o Wayward Pines. 

Sin embargo, estoy muy contento de haber decidido darle una oportunidad, y luego me enganché por completo, viendo toda la temporada de 10 episodios en un fin de semana. From definitivamente siente una gran deuda con Lost, desde la presencia de Harold Perinneau en un papel principal hasta los extraños elementos surrealistas fuera de lugar y la lenta revelación de misterios que el programa no tiene prisa por responder. 

Pero algunos de sus misterios son definitivamente intrigantes y la serie sabe cómo presentar un cliffhanger y mantenerte mirando. Si este programa sobre un pequeño pueblo que parece absorber y atrapar todo lo desafortunado que cruza su camino tiene longevidad, está por verse - pero por ahora es un viaje espeluznante y muy divertido. 

American Horror Stories

Una de mis series menos favoritas de 2021, la anterior antología de historias de un solo episodio derivada de AHS mejoró significativamente su calidad en su segunda temporada. Después de una primera tanda de episodios mal recibida que se estancó en rehashing viejas glorias del programa principal, parece que Ryan Murphy y compañía volvieron a la mesa de dibujo un poco.

Los primeros 2 episodios de la nueva serie fueron increíblemente sólidos. Welcome to the Dollhouse fue un episodio inquietante, aparentemente autocontenido que resultó tener un vínculo sorprendente y divertido con la mayor mitología de AHS. Aura, protagonizada por Gabourey Sibide, también fue efectivamente inquietante y utilizó bien su concepto de una cámara timbradora encantada. 

El episodio 3, Drive, protagonizado por Bella Thorne, aunque algo ingenioso, también fue sólido. El episodio 4 Milkmaids, protagonizado por Addison Timlin y Cody Fern, fue probablemente el más tenso y atmosférico. También un reconocimiento al lujoso diseño de época.

Otro destacado fue Facelift, protagonizado por Judith Light, Severence‘s Britt Lower y Rebecca Dayan (del segmento Death Valley de AHS: Double Feature). Aunque en última instancia es una variación no tan sorprendente de una antigua idea de Twilight Zone, se elevó notablemente por las grandes actuaciones, particularmente de Light. 

Los episodios 5 y 7, Bloody Mary y Necro, fueron algo decepcionantes, a pesar de un gran trabajo de Madison Iseman como la protagonista en este último. El último episodio, Lake, fue probablemente el más débil y presentó actuaciones sorprendentemente malas de Alicia Silverstone y Teddy Sears. También decepcionó al no cerrar la serie con otra referencia al programa original, como muchos esperaban. 

Aún así, la gran mejora en calidad augura bien para la temporada 3, que ojalá incluya más guiños al amplio universo de AHS.

Ms. Marvel

Puede ser sorprendente ver una entrada del MCU en esta lista, pero Ms. Marvel se vio lamentablemente afectada por calificaciones mediocres, y eso es una verdadera pena porque es uno de los programas más vibrantes y divertidos de Marvel hasta la fecha.

Quienes piensan que el programa está dirigido exclusivamente a chicas adolescentes y/o solo puede ser disfrutado por musulmanes estadounidenses se están perdiendo de mucho – Ms. Marvel es creativa, muy graciosa en ocasiones, y está llena de personajes agradables – no menos, la protagonista misma, interpretada con un encanto innato por la recién llegada Iman Vellani. 

Sin duda se vio lastrada por villanos mediocres, algo absurdos y olvidables – desafortunadamente no tan raro para el MCU en general. Pero por otra parte, la serie logró ser un sorprendente deleite con una identidad robusta propia – sin mencionar una lección de historia inesperadamente informativa sobre la Partición de India. ¡Que vengan las nuevas aventuras de Kamala Khan en The Marvels!

Shining Girls

Puedes leer todo sobre por qué era tan fan de este vehículo subestimado de Elizabeth Moss y ver el tráiler en mi reseña completa de Shining Girls!

The Midnight Club

Mike Flanagan se ha demostrado recientemente como un maestro en la creación de series de terror atmosféricas, centradas en los personajes y intensamente inquietantes. Y su racha ganadora continuó con The Midnight Club. Aunque no generó la misma cantidad de (bien merecido) revuelo que The Haunting of Hill House, Bly Manor o Midnight Mass y carece un poco del factor de miedo de sus anteriores éxitos, su última oferta resulta ser otra meditación reflexiva y bien elaborada sobre el duelo y la muerte.

Aunque quizás un poco demasiado juvenil para algunos gustos, The Midnight Club ganó muchos puntos de mi parte por su recreación amorosa del ambiente y la vibra de los años 90 que se inspiró fuertemente en clásicos de terror adolescentes de esa época, como Are You Afraid of the Dark?

Las historias que la sociedad titular contaba alrededor del fuego por la noche eran generalmente creativas y divertidas, los personajes eran en su mayoría agradables y atractivos, y el casting de Nightmare on Elm Street‘s Heather Langenkamp como la madre de la cueva del grupo fue un total genio. El final en cliffhanger exigía una segunda temporada, pero Netflix lamentablemente canceló la serie. Aún así, ¡la primera temporada merece ser vista!

AHS: NYC

Defendí a fondo la última entrega de American Horror Story, Double Feature, en mi lista de programas de televisión subestimados del año pasado, pero siento que la historia de este año es aún más digna de elogio porque creo que fue la temporada más fuerte en mucho tiempo. Es triste, entonces, que haya pasado casi completamente desapercibida.

Con los éxitos arrolladores del co-creador Ryan Murphy, Dahmer y The Watcher dominado en Netflix al mismo tiempo, y una promoción mínima y desconcertante de último minuto, la mayoría de la gente ni siquiera sabía que AHS había regresado. Pero regresó, y con una historia (mayormente) bien escrita, atmosférica y perturbadora ambientada en la ciudad de Nueva York en la antesala de la epidemia del SIDA.

El hecho de que esta historia estuviera casi completamente desconectada del lore de AHS y contara con personajes bien escritos interpretados por casi total novatos en la franquicia (con Joe Mantello como el reportero Gino Barelli como un destacado en particular) le dio un toque fresco y emocionante. Y (por una vez) los temas de la pieza tenían sentido durante toda la serie.

Sí, había los habituales cabos sueltos esperados (si alguien sabe de qué se trataban la conspiración de la infección de ciervos relacionada con el SIDA o la breve aparición del Ángel de la Muerte, háganmelo saber) y algunos de los excelentes cast recibieron poco reconocimiento (particularmente Sandra Bernhard y Patti LuPone).

Pero en general, AHS: NYC fue la rara temporada de este show que logró contar una historia cohesiva al final. Y, como algunas de las mejores temporadas, se inclinó sabiamente hacia los horrores de la vida real para causar un impacto inolvidable (aunque a veces incómodo y angustiante).

Andor

Una de las mejores series de 2022 que estaba casi garantizada para tener una gran audiencia (pero que de alguna manera no realmente ocurrió), esta serie de Star Wars parecía prometedora desde el momento en que fue anunciada. Es una precuela de la bien recibida Rogue One (2016), está coescrita por el excelente Dan Gilroy (Nightcrawler, Velvet Buzzsaw), y coloca al siempre atractivo Diego Luna en el papel principal.

Sin embargo, entiendo completamente por qué las personas eran reacias a sintonizar cuando se estrenó (como yo, al principio). Porque seamos honestos, Lucasfilm agotó por completo su buena voluntad a principios de este año con no uno, sino dos programas de Star Wars poco inspiradores en The Book of Boba Fett y Obi-Wan Kenobi.

A pesar de tener sus momentos, ambos se sintieron como historias increíblemente forzadas diseñadas puramente para priorizar la inclusión de personajes, lugares, criaturas y tecnología de agrado para los fanáticos en lugar de ofrecer originalidad o una comprensión más profunda de este mundo.

Así que fue una sorpresa increíblemente bienvenida descubrir que Andor es un programa increíblemente bien escrito, impulsado por personajes que profundiza en los difíciles dilemas morales que enfrentaron las personas en el terreno durante los primeros años de la Rebelión. No hay deus-ex-machinas ni apariciones sorpresivas de Jedi para salvar el día aquí: los personajes bien elaborados deben confiar únicamente en su ingenio para salir adelante en un mundo palpable peligroso y creíblemente vivido.

Mi corazón se hundió un poco cuando introdujo Coruscant y la temida cámara del senado como locaciones principales, pero esta serie ofrece mucha más perspectiva sobre este mundo que la trilogía de precuelas jamás hizo en sus secuencias planas, secas y dolorosamente prolongadas en los mismos escenarios.

El diseño de producción es agradablemente desaliñado y Luna es excelente, pero quizás la mayor sorpresa es Genevieve O’Reilly como la previamente desatendida Mon Mothma. La actriz ofrece una interpretación increíblemente matizada y esclarecedora, y todas sus escenas (incluso varias discusiones sobre banca intergaláctica) gotean intriga y tensión.

Yellowjackets

Aunque técnicamente se estrenó a finales de 2021, el excelente misterio/drama de Showtime también emitió muchos de los episodios de su primera temporada a principios de 2022, y no había tenido la oportunidad de formar una opinión sobre la primera serie completa para la lista del año pasado. Dicho esto, sabía que había comenzado a ver algo muy especial a solo unos episodios de esta cautivadora serie. 

Lo suficientemente notable por el hecho de que le dio a Melanie Lynskey, Christina Ricca y Juliette Lewis sus mejores papeles en años, la temporada 1 de Yellowjackets también fue un viaje salvaje que mantuvo la tensión de maneras inventivas mientras fluctuaba entre diferentes períodos de tiempo y jugueteaba con numerosos géneros. 

Los miembros más jóvenes del reparto, incluyendo a Sophie Nélisse, Courtney Eaton y Jasmin Savoy Brown, también impresionan seriamente. Sin embargo, la que se destaca podría ser Sophie Thatcher como la versión adolescente de Natalie, ya que convence completamente como una versión más joven de Lewis.

Además, como fanático del punk/rock indie de los 90, tengo que destacar la fantástica banda sonora de la época que incluye a Smashing Pumpkins, Hole y Dinosaur Jr. ¡Excelente en general!

Borgen: Poder y Gloria

Al igual que Undone, Borgen es otro reincidente de mi lista de programas de televisión más subestimados de 2000-2020 de los que pensé que me había despedido. Afortunadamente, Netflix decidió revivir este excelente drama político danés para otro ciclo casi una década después de que vimos por última vez a la carismática política Birgitte Nyborg hacer lo suyo. 

Sidse Babbett Knudsen regresa sin esfuerzo a su papel característico, y la escritura es tan aguda y los personajes tan identificables como siempre. La mayor sorpresa son las apuestas considerablemente más altas, ya que Dinamarca se encuentra en medio de una lucha internacional por el descubrimiento de petróleo en Groenlandia. 

A pesar de la mayor escala, sin embargo, Borgen nunca pierde de vista el drama humano y las difíciles preguntas morales que tiene en su núcleo y sigue siendo una de las mejores cosas en televisión.