Pourquoi j'ai fait la liste : Après avoir réalisé quelques listes de films sous-estimés des années 90, j'ai décidé qu'il était temps de me concentrer sur la décennie précédente ! Je mets donc en avant certains des classiques cultes des années 80 que je pense être passés inaperçus aux yeux de la plupart des gens et qui n'ont pas reçu l'amour qu'ils méritaient !
La plupart des films sont de la science-fiction, de l'horreur et de la fantasy sous-estimées de cette décennie, car c'est ce qui m'attire le plus. Toutefois, il y a quelques exceptions comiques/thrillers. Je pourrais faire une liste de suivi moins axée sur le genre à l'avenir ! Alors, plongeons dans le vif du sujet !
Dragons et princesses (1985)
Vous remarquerez peut-être que pas mal d'entrées de cette liste sont des films de dark fantasy destinés aux enfants. En effet, j'étais à peine un gamin lorsque les années 80 se sont terminées et j'ai vu ces films à un âge impressionnable où ils pouvaient laisser des impressions durables (et souvent traumatisantes !)
Le premier de ces films est Dragons et princesses, une animation de dark fantasy qui a été l'un des plus gros échecs au box-office de Disney dans les années 80. Ce n'est pas si surprenant qu'il n'ait pas bien fonctionné. J'imagine que le méchant terrifiant, les scènes de squelettes vivants en décomposition dégoulinant de sang, et les chaudrons bouillonnant de sang ont fait fuir les enfants des salles de cinéma en masse.
Néanmoins, Dragons et princesses avec son animation impressionnante et son ambiance étrange mérite d'être revisité. L'histoire est simpliste, et certains personnages sont au-delà de l'énervant (Gurgi est pratiquement le Jar Jar Binks des années 80), mais la performance de John Hurt en tant que Roi Cornu élève à elle seule ce film en un effort d'animation supérieur.
Le Petit Grille-Pain Courageux (1987)
En restant sur le thème des films de l'animation fantastique censés être conviviaux pour la famille qui ont traumatisé une génération, cette histoire d'un groupe d'appareils électriques anthropomorphes qui partent en voyage à la recherche de leur maître humain semble plutôt mignonne en surface. Mais les apparences peuvent être trompeuses !
Alors que les amis traversent le monde extérieur, ils rencontrent un mécanicien sadique de pièces détachées, et finissent par se retrouver dans une casse où des voitures vivantes désespérées sont envoyées à leur perte dans un écraseur terrifiant tout en chantant une chanson intitulée 'Sans valeur'. Ainsi, qualifier le film de sombre pour les enfants serait un peu réducteur.
Le Brave Little Toaster était seul responsable de mon regard craintif sur les objets domestiques, bien avant que Toy Story n'apparaisse. Cependant, il reste un film étonnamment émotionnel et sincère avec une excellente distribution vocale et une belle animation.
La compagnie des loups (1984)
Ce film de fantasy/horreur bizarre des années 80 n'est certainement pas la tasse de thé de tout le monde. Comme Valérie et sa semaine de merveilles (1970), il a seulement un scénario lâche de conte de fées et s'appuie sur une barrage d'images surréalistes et de sous-texte sexuel qui subvertit ses éléments de Le Petit Chaperon Rouge.
Néanmoins, dans seulement son deuxième long-métrage, Neil Jordan affiche une maîtrise de l'atmosphère troublante et des visuels saisissants qui lui servira bien dans des films comme Entretien avec un vampire (1994). De plus, les scènes de transformation en loup-garou dans La Compagnie des loups sont parmi les meilleures jamais mises sur pellicule.
The Hunger (1983)
Le long-métrage de Tony Scott est une histoire de vampire moderne magnifiquement filmée et atmosphérique dont les visuels stylés impressionnent encore aujourd'hui. Certes, l'histoire est parfois à la limite de l'incompréhensible, et la fin ajoutée n'a pas beaucoup de sens.
Mais ce qui rend vraiment The Hunger captivant, en dehors de l'extravagance visuelle de Scott, c'est le casting génial de Catherine Deneuve et David Bowie en tant que vampires immortels élégants. Leurs scènes ensemble, ainsi que celles avec Susan Sarandon dans le rôle du docteur du sang qui se retrouve emporté dans leur toile, sont inquiétantes, amusantes et incroyablement sexy.
De plus, cela marque la première collaboration (brève) à l'écran de Sarandon avec Willem Dafoe, des années avant leur grande alchimie dans Light Sleeper (1992).
Si vous cherchez un autre film des années 80 injustement sous-estimé sur les vampires, jetez un œil à Near Dark (1987) !
Where to Watch The Hunger (1983)
Discover where The Hunger (1983) is available to stream, rent or buy across different platforms and countries.
Celia (1989)
Ce drame des années 80 sous-estimé est le point de vue d'un enfant sur l'Australie rurale des années 50 teinté de fantaisie sombre et laisse une grande impression malgré certains éléments datés.
Dans la lignée de classiques comme Le Labyrinthe de Pan (2006) et Les Esprits de la Ruche (1973), c'est un film troublant et évocateur dont vous pouvez en savoir plus dans ma critique complète de Celia!
Where to Watch Celia (1989)
Discover where Celia (1989) is available to stream, rent or buy across different platforms and countries.
Bliss (1985)
Comme Celia, Bliss est un autre film australien des années 80 gravement sous-estimé plein d'images surréalistes. Bien qu'il soit un peu plus adulte et existentialiste dans le ton, le réalisateur Ray Lawrence (Lantana, Jindabyne) aborde l'histoire d'un homme qui vit peut-être l'au-delà après avoir subi une crise cardiaque.
Bien qu'il ne soit pas aussi accompli que ses œuvres ultérieures, Lawrence crée une ambiance fascinante et des visuels étonnants, ainsi qu'un humour noir hilarant. Consultez ma critique complète de Bliss pour en savoir plus!
Where to Watch Bliss (1985)
Discover where Bliss (1985) is available to stream, rent or buy across different platforms and countries.
Pepi, Luci, Bom (1980)
Le film d'ouverture de Pedro Almodóvar est une comédie noire novatrice et audacieuse qui a aidé à déclencher une révolution dans le cinéma espagnol. Bien que plutôt brut et non poli, la nature DIY de la production ajoute au charme punk du film alors qu'Almodóvar balaye avec joie une multitude de tabous avec un abandon maniaque.
Bien que le réalisateur aurait ensuite dirigé d'innombrables films beaucoup plus commercialement réussis et grand public, Pepi, Luci, Bom reste l'un de ses efforts les plus courageux et admirables.
Where to Watch Pepi, Luci, Bom (1980)
Discover where Pepi, Luci, Bom (1980) is available to stream, rent or buy across different platforms and countries.
River’s Edge (1986)
Inspiré par un crime réel choquant et ses conséquences, River’s Edge est un regard implacable sur l'indifférence et la cruauté des adolescents qui reste encore aujourd'hui un thriller fascinant.
Propulsé par des performances fortes d'un casting impressionnant comprenant Dennis Hopper, Crispin Glover, et un Keanu Reeves au visage frais, River’s Edge est une expérience troublante qui s'est avérée être une influence majeure sur les entrées ultérieures dans le genre du thriller adolescent, comme Mean Creek (2004).
Where to Watch River's Edge (1986)
Discover where River's Edge (1986) is available to stream, rent or buy across different platforms and countries.
Return to Oz (1985)
Disney n'a clairement pas compris que faire peur aux enfants n’était pas une excellente manière de les amener au cinéma après The Black Cauldron, alors qu'ils ont sorti l'aussi sombre Return to Oz la même année. Apparemment une suite à la version classique MGM de The Wizard of Oz (1939), ce film d'accompagnement apporte plusieurs changements qui le rapprochent davantage des romans sources de L. Frank Baum.
Pour commencer, Dorothy est présentée de manière réaliste comme une fille prépubère au lieu d'une Judy Garland dans la fin de son adolescence. De plus, le film ne lésine pas sur la mise en scène de certains des aspects les plus sombres de l'imagination de Baum à l'écran.
Bien sûr, le film de 1939 avait des moments dérangeants (des singes volants, quelqu'un ?), mais cela se situe à un tout autre niveau. Pour commencer, le film commence avec Dorothy envoyée dans un hôpital psychiatrique sinistre pour un traitement par électrochocs afin de la guérir de ses « illusions » liées à Oz. Elle faillit ensuite se noyer dans une rivière en essayant de s'échapper, avant de se réveiller dans un Oz dévasté, avec un chemin de briques jaunes déchiré.
Après avoir découvert que la plupart de ses amis ont été transformés en pierre et en étant poursuivie par des monstres terrifiants appelés Les Wheelers, Dorothy finit par être capturée par une sorcière qui échange de tête appelée Mombi qui veut ajouter le cerveau de la jeune fille à sa vaste collection. La 'chambre de changement' de Mombi me donne encore des frissons aujourd'hui, et pourrait même ne pas être la scène la plus alarmante de ce défilé d'horreurs.
Cependant, en mettant de côté la question de savoir si les enfants devraient même regarder ce carburant à cauchemars, Retour à Oz est indéniablement un beau film. Les effets pratiques et la direction artistique sont époustouflants, et l'histoire est effrayante, drôle et excitante dans l'ensemble. À peu près tout ce que vous attendez d'un film fantastique des années 80.
Where to Watch Return to Oz (1985)
Discover where Return to Oz (1985) is available to stream, rent or buy across different platforms and countries.
After Hours (1985)
Le film le moins caractéristique de Martin Scorsese est aussi (probablement pas par coïncidence) l'un de ses plus sous-estimés. Alors qu'il est surtout connu pour des épopées de gangsters ambitieuses remplies de moralité complexe qui traitent de grandes questions, After Hours est presque le contraire : une comédie noire légère, un aperçu de la vie avec des éléments absurdes.
Bien sûr, il se passe définitivement plus de choses en dessous de la surface que ce qu'il peut d'abord sembler, beaucoup suggérant que l'ensemble est une métaphore pour l'émasculation de l'homme moderne. Vous pouvez le voir de cette façon. Ou vous pourriez simplement vous détendre et profiter du parcours amusant de cette histoire décalée d'un gars ordinaire qui se retrouve dans une série de situations de plus en plus bizarres au cours d'une nuit à New York.
Griffin Dunne incarne un protagoniste attachant dans After Hours. Et la gamme de femmes déséquilibrées qu'il rencontre est magnifiquement interprétée par des actrices comme Rosanna Arquette, Linda Fiorentino et Catherine O´Hara. Les scènes impliquant le conducteur maniaque de camion de glace de cette dernière sont parmi les plus divertissantes du film.
Scorsese orchestre des saynètes bizarres avec son flair habituel (il n'est pas surprenant que Tim Burton ait également été intéressé par la réalisation), et le film se termine avec une symétrie agréablement stimulante pour la réflexion.
Alors, ce sont mes choix pour les films les plus sous-estimés des années 80 ! Qu'en pensez-vous ? Vous êtes en forte accord/désaccord ? Des omissions criantes ? Faites-le moi savoir dans les commentaires !
Where to Watch After Hours (1985)
Discover where After Hours (1985) is available to stream, rent or buy across different platforms and countries.
