Meilleures séries télévisées 2023 : séries sous-estimées et peu vues

L'Horreur de Dolores Roach

Une femme en quête de vengeance ouvre un cabinet de massage sous les locaux d'un pâtissier moralement douteux… Cette série doit une dette évidente à Sweeney Todd, ce qu'elle reconnait (trop brièvement) dans le premier épisode. Mais elle apporte également avec succès l'humour macabre et le sens de la tragédie qui accompagnent souvent cette histoire dans un cadre moderne.

De plus, elle offre à la talentueuse Justina Machado (Six Feet Under) un rôle principal juteux qui lui permet de montrer ses compétences comiques substantielles. Machado est incroyablement divertissante à regarder en tant que femme essayant désespérément de garder son calme tandis que les choses lui échappent complètement.

Ses tentatives paniquées et désastreuses pour nettoyer 'le désordre' peuvent être extrêmement drôles. De plus, il y a aussi un rôle de soutien hilarant pour Cyndi Lauper, de toutes les personnes.

Un inconvénient est que l'histoire devient un peu trop complexe et étirée, se contentant de remplissage jusqu'à ce qu'un des secrets de Dolores soit sur le point d'être révélé. La série s'appuie un peu trop souvent sur cette routine. Et, au lieu de fournir une conclusion, la fin laisse entrevoir une saison 2, la dernière chose que cette histoire agréable mais étirée avait besoin.

Ce n'est pas non plus plus haut sur ma liste en raison de la voix off incessante qui révèle les pensées les plus intimes de Dolores - presque toutes. Ce n'était tout simplement pas nécessaire, car la performance nuancée de Machado nous dit tout ce que nous avons besoin de savoir sur ce qui se passe avec elle. Si vous pouvez ignorer ces défauts, cependant, Dolores Roach est une diversion morbidement divertissante.

American Horror Stories Saison 3

Je suis fermement peu impressionné par ce que j'ai vu de la 12ème saison de American Horror Story, Delicate avec Kim Kardashian, jusqu'à présent. L'histoire ressemble à un réchauffé/expansion de l'intrigue de grossesse de l'antéchrist des saisons précédentes, avec peu de nouveautés ajoutées. Et, à mi-chemin, je ne suis vraiment pas optimiste quant à son amélioration lorsqu'elle reviendra pour les derniers épisodes (quand cela sera).

Ainsi, je me suis assis pour regarder les dernières histoires autonomes du spin-off avec appréhension. Même si la qualité s'était considérablement améliorée dans sa deuxième saison, et avait même fait ma liste l'année dernière, c'était encore un peu inégal, et le dernier épisode diffusé était un échec complet. De plus, vous ne savez jamais quel genre de qualité vous attend lorsque une série de Ryan Murphy revient.

Mais à ma surprise, chacun de ces nouveaux épisodes est plutôt solide, mettant en place un scénario dérangeant et le suivant jusqu'à une conclusion tendue. Cela aide probablement qu'il n'y en ait que 4 cette fois-ci, et que l'auteur principal (le feu Manny Coto) semble s'être inspiré de Black Mirror en abordant principalement des terreurs technologiques et de body-horror ici.

Tous les épisodes sont serrés, captivants, et oui, horrifiants. Le jeu d'acteur est solide tout au long, et il y a même quelques stars invitées surprises parfaitement castées (surtout un énorme rôle vocal que je ne vais pas gâcher). Ils semblent avoir complètement abandonné l'idée de connecter ces histoires à la série principale d'une manière ou d'une autre, mais sur la base de ces contes, cela pourrait ne pas être une mauvaise chose.

Happy Valley Saison 3

L'une des surprises meilleures séries TV britanniques de la dernière décennie a fait un retour triomphal dans celui-ci, alors que Sarah Lancashire revenait à son rôle signature de la sergente de police fatiguée par le monde mais incroyablement dure, Catherine Cawood. Et c'est pratiquement l'adieu parfait pour ce drame criminel intelligent et empreint de tristesse.

La créatrice de la série Sally Wainwright a judicieusement laissé passer un certain temps avant ce retour final dans la troublante vallée du Yorkshire du titre. Cela permet que le conflit entre Cawood et son ennemi Tommy Lee Royce s'intensifie vraiment lorsque le psychopathe emprisonné essaie d'influencer son fils biologique maintenant adolescent (et son petit-fils). La policière tente alors désespérément d'éloigner le garçon de son influence, tout en devant faire face à l'émergence de certains secrets familiaux troublants.

Lorsque Royce s'évade de prison avec à la fois la vengeance et l'enlèvement en tête, les enjeux sont fixés pour un affrontement épique, et Wainwright livre définitivement. La plus grande force reste toutefois les personnages et les dialogues exceptionnellement écrits et réalistes, en particulier entre la force de la nature Lancashire et la remarquable Siobhan Finneran dans le rôle de sa sœur fragile Clare.

Dead Ringers

Personne ne réclamait vraiment un remake du thriller psychologique effrayant de David Cronenberg‘ de 1988 Dead Ringers, qui traite de jumeaux gynécologues identiques ayant une dépendance troublante l'un envers l'autre. Mais si vous devez vraiment raconter une autre version de cette histoire, vous feriez mieux de vous assurer qu'elle a quelque chose de nouveau à dire et que l'acteur principal peut égaler le génie du rôle dual de Jeremy Irons dans l'original.

Heureusement, les créateurs de cette nouvelle version de la série ont eu la sage idée d'échanger les genres des brillants mais déséquilibrés chirurgiens et de les placer dans un cadre de clinique de naissance, ajoutant une autre couche à un récit déjà troublant d'obsession. Alors que AHS: Delicate a tenté de s'attaquer aux horreurs de l'accouchement mais a surtout trébuché jusqu'à présent, ce Dead Ringers exploite au maximum l'inquiétude et le dégoût de son postulat.

Cependant, l'atout majeur de cette adaptation est le casting parfait de Rachel Weisz dans les rôles de Beverely et Elliot Mantle. Weisz offre une véritable masterclass en jouant des jumeaux identiques avec des sensibilités très différentes, et il est presque toujours immédiatement possible de les distinguer lorsqu'elles partagent l'écran. L'une est blessée et timide, l'autre effrontée et impulsive, mais elles se révèlent toutes deux délicieusement dangereuses à la fin.

Twisted Metal

Avant de lancer le premier épisode de cette adaptation d'un obscure jeu vidéo de combat de véhicule sur Playstation, je n'aurais jamais imaginé que ce serait l'une des expériences les plus divertissantes de l'année. C'est définitivement surtout du fun bête, mais la valeur de divertissement pure de Twisted Metal ne doit pas être sous-estimée, et je me suis pratiquement retrouvé à binge-watcher toute la première saison d'un coup.

Le principe de base d'un 'livreur de lait' effectuant des livraisons dangereuses entre des villes fortifiées dans un paysage post-apocalyptique promet beaucoup d'action et de carnage, et la série tient certainement ses promesses. Mais elle est également incroyablement inventive tant dans ses décors que dans ses personnages, et les dialogues sont vifs, colorés et hilarants (ce qui n'est peut-être pas si surprenant, étant donné que les créateurs de Deadpool et Zombieland en sont responsables).

Twisted Metal est également parfaitement casté jusqu'au plus petit rôle. Anthony Mackie et Stephanie Beatriz ont une chimie incroyable en tant que personnages principaux John Doe et Quiet, et on souhaite vraiment que leurs personnages sortent vivants du chaos. Will Arnett est un choix idéal pour la voix du clown psychopathe Sweet Tooth, et Neve Campbell obtient son rôle le plus amusant depuis des années en tant que leader impitoyable Raven (dont on a vraiment besoin de voir plus dans la saison 2 !).

Poker Face

D'accord, donc Poker Face a été presque universellement acclamé. Mais j'ai l'impression que beaucoup trop de gens sont encore inconscients de l'existence de cette série policière hilarante et décalée. Créée par Knives Out maître d'œuvre Rian Johnson, la série partage une approche ingénieuse pour établir et dénouer un mystère et a un sens de l'humour tout aussi agréable mais incisif.

Peut-être le meilleur de tout, c'est une fantastique vitrine pour la talentueuse Natasha Lyonne. Johnson offre à Lyonne le rôle de sa carrière en tant que Charlie Cale, qui a le don/malédiction de pouvoir dire quand quelqu'un ment.

Cette capacité lui attire beaucoup de problèmes dès le début avec un propriétaire de casino à Las Vegas. Et elle se retrouve bientôt à fuir à travers le pays et à prendre une série de petits boulots pour survivre, allant de l'aide-soignante à la vendeuse de marchandises pour un groupe de punk. Alors qu'elle saute d'un État à l'autre, l'optimiste et confiante Charlie parvient à se faire des amis à peu près partout où elle va.

Malheureusement pour eux, cependant, beaucoup de ces nouveaux amis sont impliqués dans une sorte de dissimulation de meurtre, que Charlie découvre rapidement. Les coupables sont généralement montrés en train de commettre le crime dès le début, donc il n'y a pas de mystère à résoudre. Le plaisir vient de voir comment Charlie s'immisce dans la situation, découvre comment ils ont fait, puis les conduit à une forme de justice.

Les stars invitées de chaque épisode ont des personnages impressionnamment bien développés à jouer (l'incroyable liste d'artistes comprend Adrien Brody, Hong Chau, Clea Duvall, Chloë Sevigny, Judith Light, Joseph Gordon-Levitt, et Nick Nolte). Et le fait que Charlie se retrouve souvent parmi des gens principalement maltraités et désespérés donne souvent aux histoires une touche supplémentaire de tragédie.

Ne vous méprenez pas, cependant, la série est avant tout hilarante, et absurde avec ses décors et ses crimes tout au long. Et Poker Face semble vouloir continuer à être un plaisir à regarder tant que Johnson veut continuer à donner à Lyonne des mystères à résoudre.