Por qué los saqué de la lista: Estamos a mediados de octubre, y si eres fanático del cine de terror y fantasía y te encuentras en los alrededores de Barcelona, entonces el lugar para estar es el Festival de Cine de Sitges.
Aunque siempre intento asistir a al menos un par de proyecciones cada año, tengo la suerte de haber podido ver bastantes películas este año, así que prepárate para bastantes reseñas de largometrajes dobles de esta edición del festival.
Primero, dos giros bastante únicos en dos géneros muy diferentes: la historia de la casa embrujada y la narrativa de superhéroes, respectivamente.
Reseña de The Deep House (2021)
No puedo decir que haya visto una historia de casa embrujada donde la morada maldita estuviera completamente sumergida bajo el agua y la única forma de que los protagonistas la exploren sea ponerse equipo de buceo profesional y sumergirse en las profundidades de un lago turbio. No hay duda de que The Deep House trabaja con una premisa única y emocionante.
También suena como una idea que sería una pesadilla logística para filmar, y parecería haber una serie de otros obstáculos en el camino de convertir esta joya de premisa en una narrativa coherente y satisfactoria en pantalla. Afortunadamente, los directores del nuevo cine de terror francés, Julien Maury y Alexandre Bustillo, han logrado en gran parte llevarlo a cabo tanto en sentido técnico como narrativo, aunque caen un poco en esta última categoría.
Un logro técnico increíble
El diseño de producción y cinematografía de The Deep House, una vez que los dos personajes centrales entran al lago, son impresionantemente atmosféricos y más allá de lo impresionante. Maury y Bastillo logran orquestar una serie de cautivadoras piezas escenográficas submarinas e imágenes.
La película también está mayormente bien editada y los directores cambian de manera inteligente y creativa entre la cinematografía tradicional y las imágenes capturadas por las cámaras GoPro y drones de los personajes para mantener las cosas visualmente interesantes.
En ocasiones se pasan un poco con el ángulo de "metraje encontrado" en un par de secuencias desorientadoras y confusas que vagan en territorio estilo Blair Witch, pero en general el enfoque funciona bien.
Un inconveniente de The Deep House es que, a nivel de historia, cae víctima de los mismos problemas que plagaron una de las películas anteriores de los directores, Livid (2011). Ambos largometrajes tienen un ambiente increíblemente atmosférico y cautivan durante sus primeros y segundos actos.
Sin embargo, ambos se desmoronan un poco en el tramo final debido a torpes exposiciones que intentan explicar el extraño fenómeno pero resultan confusas y poco elaboradas. Y mientras que la secuencia final es emocionante y catártica hasta cierto punto, las últimas tomas terminan siendo más decepcionantes que satisfactorias.
Puntuación final: 7/10
¿Vale la pena verlo?
Sí. La mayoría de The Deep House es un viaje emocionante y bien producido. Te quedas con la impresión final de que si Maury y Bastillo descubren cómo lograr el desenlace perfecto, serán una fuerza imparable en el cine de terror.
Reseña de Mona Lisa and the Blood Moon (2021)
Como soy un gran fan de su debut, A Girl Walks Home Alone at Night (2014), el nuevo largometraje de la directora iraní-estadounidense Ana Lily Amirpour estaba bastante alto en mi lista de cosas por ver en Sitges este año.
Al igual que su primer largometraje, Mona Lisa and the Blood Moon es un enfoque inusual e increíblemente elegante de un género trillado que tiene lugar en una ubicación urbana única y atmosférica, en este caso el centro de Nueva Orleans.
Comienza en los ardientes pantanos fuera de la ciudad, donde Amirpour nos lleva a través de las vistas pantanosas usando una serie de tomas de zoom desorientadoras, lo que expertamente configura el ambiente desigual que despliega en el resto de la película.
Luego cambiamos a un desagradable instituto mental juvenil donde el personaje central casi en coma de repente cobra vida. Luego lleva a cabo una venganza brutal contra la cruel enfermera (interpretada por la brillante actriz de carácter Lauren Bowles de la fama de True Blood) que intenta hacerle una pedicura y rápidamente escapa en la noche.
Impulsada por una banda sonora palpitante con contribuciones del DJ italiano de techno Bottin y un trabajo de cámara y edición hipercinético, la película es una especie de saga de superhéroes como nunca antes has visto.
A diferencia de los mutantes privilegiados de X-Men que son recogidos rápidamente por el Profesor e instalados en su mansión lujosa, la Mona Lisa telequinéticamente dotada se ve obligada a vagar sola por las peligrosas calles de Nueva Orleans. Luego tiene que navegar entre una sucesión de traficantes de drogas, strippers y policías que quieren ayudarla, explotarla o capturarla.
Con su mirada a nivel de calle a la humanidad y vibra punk, la película se presenta más como una mezcla de un film de Almodóvar con algo del trabajo de Sean -Tangerine-Baker’s que como un thriller de ciencia ficción, lo cual solo puedo calificar como un cumplido. Si Fox hubiera pensado en Amirpour para su X-Men de género mixto The New Mutants (2020), podríamos haber terminado con un producto final más robusto e interesante del que realmente obtuvimos.
Casting Inteligente y Subversivo
El personaje del título de Mona Lisa and the Blood Moon es interpretado por Jeon Jong-seo, una actriz surcoreana que hizo una interpretación etérea y enigmática en Burning, que incluí en mi lista de películas subestimadas de 2000-2000.
Demuestra ser una presencia en pantalla algo menos convincente en este esfuerzo, pero esto probablemente se deba al hecho de que Mona Lisa Lee es un poco un personaje arquetipo de pizarra en blanco, una observadora infantil de los coloridos alrededores en los que se encuentra.
Es bueno que los actores de reparto que encuentra en su camino sean mucho más memorables y realmente dan vida a la película. Fue un golpe de genialidad elegir al normalmente exagerado Craig Robinson como el policía sombrío en la pista de Mona, y hace un excelente trabajo en un papel alejado de su típico registro cómico.
De igual manera, Ed Skrein, conocido por sus papeles de tipo duro en películas como Deadpool (2016) y The Transporter Refuelled (2015), es encantador como un traficante intimidante que resulta tener un corazón de oro. La mejor sorpresa, sin embargo, es Kate Hudson como la astuta stripper que toma a Mona bajo su ala. La ex reina de las comedias románticas continúa saliendo de su zona de confort con un personaje que es a la vez rudo, astuto, tierno y desgarrador.
Puntuación final: 8/10
¿Vale la pena verlo?
Sí. Aunque el enfoque inusual del concepto podría alejar a algunos, Mona Lisa and the Blood Moon es una toma vibrante y fresca de un tópico común de la ciencia ficción que es divertida, visualmente atractiva y humanística en su narrativa.
¡Mantente atento para mi próxima reseña de largometraje doble de Sitges 2021, próximamente!
