Patria

Por qué la quité de la lista:

Si vives en España, dudo que hayas podido ver un solo video de YouTube en los últimos meses sin ser bombardeado con anuncios de esta serie, producida por HBO Europe y basada en una exitosa novela internacional del escritor vasco Aitor Gabilondo.

El tema me interesó, ya que no tenía mucha idea de la mecánica e impacto del grupo separatista ETA aparte de enterarme de algunos de sus devastadores ataques en las clases de historia de España en la universidad.

Ya tenía en mi lista de pendientes una película de suspenso centrada en ETA, El Lobo (2004), sobre un infiltrado del gobierno español en el grupo, que había estado planeando ver.

Pero la visión completa de la situación que prometía Patria, vista desde ambos lados, así como la alta calidad que las producciones de HBO suelen garantizar, la empujaron al frente.

Expectativas

Oí grandes cosas sobre Patria tras su estreno en el Festival de Cine de San Sebastián en septiembre de este año, por lo que mis expectativas eran bastante altas.

No he leído la novela en la que se basa, pero el tráiler de Patria prometía una mirada humanística y equilibrada sobre el impacto del terrorismo de ETA. Si nada más, esperaba una descomposición informativa de cómo era la vida en el País Vasco durante el apogeo del conflicto.

¿Spoilers? No, mantendré las descripciones de la trama vagas y me centraré en cambio en los elementos destacados que hacen que Patria sea una serie que no debes dejar pasar.

Reseña de Patria (2020)

La jugada maestra de Patria es que se centra no en quienes estaban en primera línea del conflicto, sino en los ciudadanos comunes que, de una forma u otra, vieron sus vidas irrevocablemente cambiadas por algún tipo de contacto con él.

Los actores clave del conflicto, los agentes tanto de la organización terrorista como los del estado que trataban de detenerla por cualquier medio, ciertamente están presentes en la historia. Sin embargo, a diferencia de algo como Shadow Dancer (2012), el tristemente subestimado thriller de James Marsh sobre la situación similar que rodea las actividades del IRA en Irlanda del Norte, no son el foco principal.

En cambio, Patria es una historia accesible universalmente simplemente porque el enfoque se pone firmemente en dos familias comunes que quedan atrapadas en la situación en escalada y las presiones sociales y consecuencias violentas que vienen con ella.

Narrativa Expertamente Equilibrada

Patria también destaca en los matices que logra retratar en ambos extremos del conflicto: tanto los terroristas como los agentes del estado son presentados como igualmente brutales, pero también como hijos, hijas, madres y padres impulsados por sus propias creencias firmemente sostenidas y presionados por las presiones sociales.

La elección de ir hacia atrás y avanzar en el tiempo tanto a los períodos cuando las actividades de ETA estaban en su apogeo como después que se declarara el cese de actividades armadas en 2011 funciona increíblemente bien.

Inteligentemente estructurada, la narrativa llena gradualmente los vacíos para explicar por qué los personajes principales siguen tan atormentados por el conflicto y da una verdadera sensación del legado duradero y doloroso que ha dejado atrás.

Y lo más importante, la decisión de mostrar repetidamente el asesinato sin sentido que destrozó a las dos familias para siempre nunca nos permite olvidar el dolor humano crudo que las brutales actividades, independientemente de sus motivos, causaron a personas comunes que simplemente intentaban hacer su vida.

Excelente Caracterización y Actuación

La mayor fortaleza de Patria, aparte de su enfoque a nivel de calle y equilibrado, es su caracterización vívidamente delineada, prácticamente todos los cuales se presentan como seres humanos defectuosos pero comprensivos con sus propias particularidades, tratando de navegar en sus vidas en medio de una situación explosiva con tanto humor como pueden reunir.

La columna vertebral de la serie es indudablemente la excelente actuación de Elena Irureta como Bittori, a quien conocemos primero como una anciana visitando la tumba de su esposo. Casi de inmediato, es imposible no simpatizar con este personaje fuerte y directo que alegremente charla con las lápidas como si estuviera teniendo una charla mundana durante el desayuno.

En los flashbacks, podemos disfrutar de la encantadoramente cercana, vívida relación que tiene con la igualmente testaruda Miren, interpretada por Ane Gabarain, que rápidamente se vuelve dolorosa tanto para los personajes como para el público a medida que se distancian lentamente por las posturas divergentes que sus familiares toman respecto al modus operandi de ETA.

Tanto Irureta, Gabarain y el resto del elenco representan impresionante y convincentemente a sus personajes a lo largo del vasto lapso de tiempo que abarca la serie, apoyados por algunos sutiles cambios de actitud y gesto, así como un impresionante trabajo de peluquería y maquillaje.

Las escenas que más destacaron para mí fueron aquellas en las que la mayor Bittori intenta sanar viejas heridas reconectándose con la trágicamente discapacitada hija de Miren, interpretada con un efecto desgarrador por Loreto Mauleón.

La mezcla de alegría, arrepentimiento y aceptación amorosa compartida entre los dos actores es palpable, y realmente resalta lo sin sentido de los rencores y divisiones que produjo la ideología extrema de ETA, quizás solo igualada por la absolutamente perfecta y agridulce escena final.

Puntuación final: 10/10

¿Vale la pena verlo?

Sí, Patria es un drama magistral, humanista y conmovedor que te atraerá con su excelente actuación, escritura y dirección, sin importar cuánto sepas sobre ETA y el separatismo vasco.

Mantente atento a mi próxima reseña, un veredicto sobre otra reciente producción española.